- CONTACT THE UPPER LEVEL -

ΑΞΟΝΕΣ, ΜΟΧΛΟΙ και προβολή της ενέργειας 
με τον Hamilton Monteiro
@ RABBITHOLE (Γερμανικού 20, Μεταξουργείο | 210 5249903)
8, 9 (15:00-18:00) και 10 Φεβρουαρίου (14:00-18:00)

Το σεμινάριο θα εξερευνήσει τη δυναμική πλευρά του “partnering” στο contact, αγγίζοντας ακόμα και την ακροβασία! 
Ξεχάστε τον μονότονο ρόλο του χορευτή που στηρίζει και μόνον στηρίζει!
Αν αντίθετα είστε συνέχεια πάνω σε σώματα, δοκιμάστε πως είναι να βρίσκεστε και στην άλλη πλευρά!

Το σεμινάριο απευθύνεται σε επαγγελματίες χορευτές και απόφοιτους επαγγελματικών σχολών και εξερευνά τις δυνατότητες των αξόνων του σώματος με όχημα την αναπνοή! 
• Γνωριμία - μέσω του κέντρου/πυρήνα- με τους φυσικούς μοχλούς του σώματος και τη δύναμη της σπονδυλικής στήλης.
• Γνωριμία με τα φυσικά μονοπάτια που υπαγορεύουν οι αρθρώσεις και ενδελεχής αξιοποιήση αυτών. 
• Αποφυγή τραυματισμών.

Στόχος είναι η επιστροφή στις αρχικές μνήμες του σώματος (παιδική μνήμη)και στη μή- κραδασμική κίνηση. 

Μέθοδος: 
Η ελεύθερη σπονδυλική στήλη που επιτρέπει την προβολή της ενέργειας.
Η συνειδητή μετατροπή της έντασης σε εγρήγορση η οποία καλλιεργεί και διευρύνει τη σωματική διαίσθηση. 
Επαφή με το βάρος και διαχείριση της ισορροπίας .

«..την τελευταία μέρα θα πραγματοποιηθεί contact improvisation jam για τους συμμετέχοντες.»

Κόστος σεμιναρίου 60 ευρώ

Hamilton Monteiro

Έχει γεννηθεί στο Πράσινο Ακρωτήρι Αφρικής. Σπούδασε χορό στη ΚΣΟΤ μέχρι το 1996, και έχει συνεργαστεί  με ομάδες χορού όπως, οι Sine qua non, Ομάδα εδάφους, Ομάδα χορού της Πέρσας Σταματοπούλου και Λάθος Κίνηση. Επίσης συνεργάστηκε και με τον Δημήτρη Παπαϊωάννου και τον Θάνο Μικρούτσικο στην όπερα «Η Επιστροφή της Ελένης».

Το 2001 έφυγε για τη Νέα Υόρκη με υποτροφία από το Ίδρυμα Αλέξανδρος Ωνάσης, όπου σπούδασε για δύο χρόνια χόρεψε και συνεργάστηκε με καλλιτέχνες όπως : Bill Young and Dancers, Terry Creach Company , Bill T Jones, Colleen Thomas, Barbara Grubell, Jeremy Nelson, Maria Hasabi και άλλους! Επιστρέφοντας δούλεψε στη χορογραφική ομάδα των Τελετών Έναρξης και Λήξης  Αθήνα 2004. Από το 2004 μεχρι σήμερα έχει συνεργαστεί με τους «φυγείν αδύνατον» / Νατάσσα Aρέθα, amorphy.gr / Τζένυ Αργυρίου, x-it / Φώτης Νικολάου, Ελδωρ / Λίλα Ζαφειροπούλου, Alexandra Waierstall (Dusseldorf) και με την Hellenic Dance company (ΚΣΟΤ) στο έργο «Uprising» του Hofesh Sechter.

Συνεργάστηκε  με την ομάδα «11» ως το 2008, σαν χορογράφος- ιδρυτικό μέλος.

"ΒΑΡΙΕΜΑΙ" του Ricardo Talesnik

Η ερασιτεχνική Θεατρική Ομάδα ΓΚΕΛΜΠΟΥΡΝΤΑΝ παρουσιάζει το έργο ΒΑΡΙΕΜΑΙ του Ricardo Talesnik για τρεις παραστάσεις στις 30, 31 Ιανουαρίου και 1 Φλεβάρη στο RABBITHOLE, Γερμανικού 20 στο Μεταξουργείο. 

Τηλ. κρατήσεων: 2105249903.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ


http://www.facebook.com/events/469231313133407/?fref=ts

10CM UP - ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Οι παραστάσεις του "10CM UP" από την ομάδα Patari Project συνεχίζονται κάθε Δευτέρα και Τρίτη έως τις 26 Φλεβάρη. Σας περιμένουμε!

"Η Αταξία Ενός Σκούφου" επιστρέφει στο Rabbithole!

Η ΑΤΑΞΙΑ ΕΝΟΣ ΣΚΟΥΦΟΥ
από την Ομάδα Σπίρτο
http://spirto2011.wordpress.com

Από 14 Δεκεμβρίου έως 12 Ιανουαρίου

Κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 9:15 στο θέατρο Rabbithole (Γερμανικού 20, Μεταξουργείο) 
(χάρτης)
Είσοδος: Ελεύθερη συνεισφορά
Τηλ. Κρατήσεων: 6945518296

Συντελεστές
Σκηνοθεσία - Συγγραφή: Ομάδα Σπίρτο
Παίζουν: Αλάραμπι Μαρία, Βρακά Τζοάννα, Τσομάκα Ευαγγελία, Σκαρμέας Πέτρος
Κοστούμια: Μ. Αλάραμπι
Φωτισμοί: Γ. Σίμωνας

ΧΟΡΗΓΟΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: EΣΕΙΣ!

ΤΟ trailer
http://www.youtube.com/watch?v=o0GCJImbE7o&feature=player_embedded

Δύο λόγια για το έργο "Η αταξία ενός σκούφου"
Ένας συγγραφέας - αφηγητής προσπαθεί να συνθέσει την δικιά του ιστορία. Έχοντας ως στόχο να αποδώσει, όσο καλύτερα γίνεται, τον αυθορμητισμό, το χιούμορ και την δυναμικότητα των προσώπων ζωντανεύει τους ίδιους τους ήρωες του έργου επί σκηνής. Άλλοτε καθοδηγεί και άλλοτε αφήνει ανεξέλεγκτους τους ήρωες που δημιουργεί στην φαντασία του. Το κεντρικό πρόσωπο της ιστορίας είναι ένα παιδί, που δίνει τον δικό του αγώνα απέναντι σε μια κοινωνία που άλλοτε του φαίνεται αφιλόξενη και παράλογη και άλλοτε μαγευτική. Όλα τα πρόσωπα που εμπεριέχονται στον διαδραστικό κύκλο ζωής του παιδιού παίζουν το ρόλο τους για το πώς σκέφτεται και το πώς δρα.Από τους γονείς του μέχρι έναν περαστικό που συναντάει.Το έργο πραγματεύεται το κατά πόσο η κοινωνία καθορίζει ένα άτομο, πόσο χώρο του αφήνει να σκεφτεί και να δράσει με ελεύθερη βούληση όταν οι περισσότερες σχέσεις γύρω του λειτουργούν κυριαρχικά - ανελεύθερα.

Περί ελεύθερης συνεισφοράς
Στα πλαίσια αυτού του κειμένου θα θέλαμε να προσδιορίσουμε το εγχείρημα της ελεύθερης εισόδου.
Η τέχνη όπως έχει διαμορφωθεί στους κόλπους της κοινωνίας μας έχει εμποτιστεί και αλλοιωθεί από ένα ανελέητο κυνηγητό κέρδους καθιστώντας την παρακολούθηση μιας δημιουργίας ως είδος πολυτελείας. Με αποτέλεσμα την ολοένα και περισσότερη απομάκρυνση του κόσμου από τα θέατρα.
Αποφασίσαμε λοιπόν να στηρίξουμε το εγχείρημα της ελεύθερης εισόδου με την προοπτική της απεξάρτησης απ' την καταβολή ενός υποχρεωτικού χρηματικού αντιτίμου που θα λειτουργεί ως  <<σύνορο>> για την πρόσβαση στην θεατρική μας παράσταση και προτάσσουμε την τέχνη χωρίς μεσολαβήσεις και νοθείες (εμπόρευμα, σπόνσορες, κόμματα). Στη βάση αυτής της λογικής αφήνουμε την ελεύθερη επιλογή στο θεατή να ορίσει ή όχι το χρηματικό αντίτιμο στηρίζοντας την προσπάθειά μας.

MIR Festival 2012

Έρχεται στο RABBITHOLE - 7, 8 & 9 Δεκεμβρίου 2012..

Πλήρες πρόγραμμα: www.mirfestival.gr

Patari Project @Rabbithole!

Συνεχίζονται με επιτυχία οι παραστάσεις του "10cm up" από την ομάδα Patari Project! Κρατήσεις θέσεων στο 210 5249903.

Μέρες παραστάσεων: Δευτέρα - Τρίτη - Τετάρτη
Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Σεμινάριο Ensemble Σωματικού Θεάτρου ‘Self-with-Others’ με τον John Britton

Μετά την περσινή του performance “Echo Chamber”, η Νοσταλγία και το Rabbithole ξαναυποδέχονται τον John Britton με ένα διήμερο σεμινάριο Ensemble Physical Theatre & Αυτοχεδιασμού.

Ο John Britton αναπτύσσει την προσέγγιση εκπαίδευσης ‘Self-With-Others’ εδώ και 20 περίπου χρόνια. Επηρρεασμένη από τους κόσμους του θεάτρου αλλά και του χορού, η δουλειά συνδυάζει συγκεκριμένες ασκήσεις, δομημένο αυτοσχεδιασμό και κινησιολογικές συνθέσεις, καλλιεργώντας:

•Την ικανότητα να δίνουμε προσοχή στην «αυθεντικότητα» τη
ς ζωντανής δράσης 
•Τη σύνδεση του εαυτού (self) μέσα στη δημιουργική συνύπαρξη με τους άλλους (ensemble) 
•Την κατανόηση της σύνδεσης/αλληλεπίδρασης σώματος και μυαλού 
•Την προσοχή στη λεπτομέρεια της δράσης του performer και της ροής της παραστατικής ενέργειας 
•Την αυθόρμητη αντίδραση σε ερεθίσματα 

Η δουλειά αυτή υπογραμμίζεται από ένα σύνολο αρχών που μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε όλες τις παραστατικές τέχνες, όπως:

•Η σημασία της ευχαρίστησης στην διαδικασία της εξερεύνησης, συνέχειας και συνέπειας της δράσης 
•Ο ρόλος της θετικής αξιολόγησης και ανατροφοδότησης 
•Η δόμηση της προσοχής, η κατεύθυνση και διοχέτευση της ενέργειας 
•Η γνώση του σκοπού / έργου του καλλιτέχνη 

Το σεμινάριο θα μας μεταφέρει στην καρδιά της έννοιας του ensemble γκρουπ ως κάτι που δημιουργείται από τους ίδιους τους performer, στιγμή προς στιγμή, σε μια συνεχώς εξελισσόμενη σχέση μεταξύ τους.

ΗΜ/ΝΙΕΣ:
Σάββατο 24 & Κυριακή 25 Νοεμβρίου, 2012 
1μμ – 6μμ

ΧΩΡΟΣ:
RABBITHOLE
Γερμανικού 20, Μεταξουργείο
210 5249903
rabbitholespace@gmail.com 
http://rabbitholespace.blogspot.com/ 

ΚΟΣΤΟΣ ΔΙΗΜΕΡΟΥ:
50 €

ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ:
Ομάδα Νοσταλγία
http://nostalghia-theatre.blogspot.com/ 

Το σεμινάριο θα πραγματοποιηθεί στα αγγλικά. Θα υπάρχει βοήθεια μετάφρασης από μέλη-συνεργάτες της ομάδας Νοσταλγία.

Ο John Britton είναι καλλιτεχνικός Διευθυντής του International Ensemble 'DUENDΕ' με έδρα την Μεγ. Βρετανία, με μέλη καλλιτέχνες διαφόρων τεχνών από διάφορα μέρη του κόσμου. 

Καθηγητής (Λέκτορας) ‘Performance’ στο Πανεπιστήμιο του Huddersfield (UK) όπως και διευθυντής του Μεταπτυχιακού Προγράμματος ‘Ensemble Physical Theatre : Training & Performance’. Διδάσκει στην Σουηδική Ακαδημία Μπαλέτου της Στοκχόλμης.

Μελετά και αναπτύσσει την δική του προσέγγιση στο Ensemble Σωματικό Αυτοσχεδιαστικό Θέατρο εδώ και 20 χρόνια με σεμινάρια στην Μ. Βρετανία, Γαλλία, Γερμανία, Σουηδία, Σλοβενία, Πορτογαλία, Μεξικό και Αυστραλία. Η δουλειά του βασίζεται τόσο στο θέατρο όσο και στο χορό, έχοντας επιρροές από την Ευρωπαϊκή Εργαστηριακή Θεατρική Έρευνα.

Είναι performer (με ειδικότητα στον σόλο αυτοσχεδιασμό που έχει παρουσιαστεί στην Μ. Βρετανία, Αυστραλία, Μεξικό, Γαλλία, Γερμανία, Σουηδία, Πορτογαλλία και Ελλάδα), συγγραφέας και σκηνοθέτης με ειδικότητα το ‘Ensemble Σωματικό Θέατρο’, δουλεύοντας κυρίως με την δική του διεθνή θεατρική ομάδα DUENDE με περφόρμερ από Αγγλία, Αυστραλία, Ιαπωνία, Καναδά και Ελλάδα (με την συμμετοχή των Αλίκη Δουρμάζερ και Εύα Τσούρου).

Αυτή τη στιγμή ασχολείται με την συγγραφή του βιβλίου “Encountering Ensemble” προς έκδοση από την Methuen το 2013.

Έχουν δημοσιευτεί εκτενή άρθρα για την δουλειά του στο επιστημονικό περιοδικό ‘Total Theatre Magazine’ (Looking for the Empty Spaces, Spring 2009) και το άρθρο του ‘The Pursuit of Pleasure – ‘Η Αναζήτηση της Ευχαρίστησης’ συμπεριλαμβάνεται στο βιβλίο ‘Theatre, Dance and Performance’ , Routledge, Μαρτιος 2010.

Το Ιούλιο του 2012 πραγματοποίησε σε συνεργασία με τους Duende και την Εύα Τσουρου & Αλίκη Δουρμάζερ το 1ο Residencial Workshop 'Performing on the Edge' στα Φαρά, Λέσβου. 
_________________________________________

After his solo performance "Echo Chamber" last spring, John Britton returns to RABBITHOLE Art & Performance Space for "Self-With-Others", a two-day physical theater workshop.

John Britton is a director, performer, writer and performance-trainer. He is Artistic Director of international, interdisciplinary ensemble, DUENDE. He has directed over 50 productions in the UK, Australia, Portugal and elsewhere. He is an internationally known improvisor and teacher, working between the worlds of theatre, dance and circus. His recent performances and workshops have taken place in Greece, Australia, Germany, Sweden, China, France, UK, Mexico, Slovenia and elsewhere. He currently performs “Echo Chamber” for DUENDE, which he also wrote and directed, as well as directing all DUENDE’s productions and overseeing residential workshops. In Spring 2013 ‘Encountering Ensemble’, written and edited by John Britton will be published by Bloomsbury/Methuen.

John has been developing ‘Self-With-Others’ - his approach to training performers in ensemble - for over twenty years. Based in the worlds of both dance and theatre, Self-With-Others combines fixed exercises, structured improvisation and fixed performance scores. The work develops:

•The ability to pay attention to ‘liveness’
•Connection to the workings of the self and others in ensemble
•Understanding of the workings of the body-mind
•Attention to the detail of task and the flow of performance energy
•Spontaneous reaction to impulse

Underlying the work is a suite of principles that can be used to develop all performance work, including: 

•The importance of pleasure to sustaining work
•The role of positive feedback
•The structuring of attention
•Knowledge of task

The work is physically challenging and joyous. John teaches Self-With-Others extensively round the world, through workshops and residencies, working with dancers, actors, circus performers, improvisers, musicians and anyone else committed to exploring the expressive possibilities of their body.

DATES:
Saturday 24/11 & Sunday 25/11, 2012 
1pm - 6pm

SPACE:
RABBITHOLE
Germanikou 20, Metaxourgeio
210 5249903
rabbitholespace@gmail.com 
http://rabbitholespace.blogspot.com/ 

COST (for both days):
50 €

HOSTED BY:
Nostalghia Theater Company
http://nostalghia-theatre.blogspot.com/ 

Info John Britton: 
www.duende-ensemble.com 
ensembleduende.wordpress.com
www.ensemblephysicaltheatre.com 
www.facebook.com/ensembleduende